나를닮은사람

조각은 기념비로서 재현의 의무와 형식에서 해방된 이래 사실주의 미학과 미니멀리즘의 흐름 속에 보수적으로 이원화되었다. 한국의 경우 90년대 중반부터 포스트모더니즘이 개념적 설치미술의 부상을 이끌었고, 주제지향적인 국제 이벤트가 성행하며 탈장르화, 비물질화의 경향이 조각의 존재론적 입지를 약화시켰다. 한편, 새로운 광학 장치나 이미지 처리 기술을 앞세운 디지털아트가 주류 시각예술의 분과로 편입되자 조각은 점차 다양한 혼종으로 변화한다.

《나를 닮은 사람 The Other Self》은 이처럼 조각의 근원을 의심하고 해체하기를 갈망한 동시대 미술의 토대 위에서, 역설적으로 조각의 정체성을 재고하는 권오상과 최하늘의 2인전이다. 권오상은 2000년대에 진행된 매체적 변화와 미술 장르의 융합을 적극적으로 수용해 조각의 외연을 확장한 작가다. 그의 사진조각은 내부를 비운 표면이나 가벼운 산업재로 만든 골조 위에 사진을 이어붙이고 투시와 시점을 교란하는 방식으로 조각이 매인 과거의 관습에서 멀어졌다. 최근 권오상이 선보인 〈리클라이닝 피규어 Reclining Figure〉(2020-) 시리즈는 표면과 중량의 문제에서 한 발 나아가, 전형적으로 유형화된 사진 이미지를 그 내용과 무관한 지지체에 구겨 넣음으로써 조각에서 재현의 원리가 지닌 불완전함을 극복하려 했다. 반면, 최하늘은 스스로 지지될 수 있는 무엇이든 조각이 된다는 믿음으로 소위 ‘조각적 기법’을 개념적으로 차용해 자신이 성형한 오브제를 조각의 범주로 끌어들인다. 가령 〈새 이름 Always reboot: Ghost〉(2022)은 실존하는 작품 없이 데이터를 원형 삼아 저장되고 소장 또는 전시를 위해 다시 일회성 조각으로 출력되기를 반복한다. 조각이 자립해 존재할 수 있는 미래의 형태, 그리고 다른 차원의 가능성을 모색하는 최하늘의 시도는 기술적인 현실뿐 아니라 문화적인 현실과 연동되어 다채로운 의미망을 만든다.

The Other Self is a two-person exhibition by Gwon Osang and Choi Haneyl, both of whom, on the foundation of contemporary art that continues to question and dismantle the origin of sculpture, paradoxically reinstate the identity of sculpture.

Gwon Osang is an artist who has expanded the parameters of sculpture by readily accommodating the shifts in mediums and the fusion of art genres in the 2000s. Through his photographic sculptures, Gwon moved away from the traditional conventions of sculpture by piece-mealing and adhering photos onto the surface of a hollow structure or a frame made of light industrial materials and obscuring perspective and depth. In his recent series Reclining Figure (2020-ongoing), Gwon takes a step further from the problem of surface and weight and strives to overcome the flaws of sculpture’s principle of representation by forcing the limitations of photographic images and clichés onto a frame that represents something completely unrelated to its contents. On the other hand, Choi Haneyl, in the belief that any self-supporting thing can be a sculpture, appropriates the “sculptural technique” in a conceptual way to bring his creations into the boundary of sculpture. For instance, Always reboot: Ghost (2022) is stored originally as a prototype without any physical presence and repeatedly materialized as one-time sculptures only for museum collections or exhibitions. Choi Haneyl’s exploration into other dimensions and the future form of sculpture as an autonomous medium, in conjunction with today’s technological as well as cultural capacity, creates a colorful network of meanings.

Period 2022.8.23.(Tue)―2022.10.2.(Sun)

Venue Ilmin Museum of Art (Exhibition Hall 1 and Lobby)

Organized by Ilmin Museum of Art